1、能合拍的做老鼠走、左右张望的动作，较形象的做出小老鼠拽泡泡糖的动作。
2、把积累的生活动作变做律动动作时，需要夸张。
3、做较大动作时，注意自我站的位置，不影响别人。
1、音乐磁带
2、事先玩国泡泡糖，对泡泡糖有感性的认识。
1、听故事，按故事情节做动作。
（1）教师讲小老鼠的故事：
有一只小老鼠，在妈妈睡午觉的时候，悄悄的溜出去玩。他跑几步就左看看、右看看，跑几步就左看看、右看看，到了草地上，小老鼠一不细心，踩到了一个粘呼呼的东西。它不明白这是泡泡糖，赶忙用手去拽，呀！泡泡糖粘到受上手上了，它用另一只手去拽，又粘到了另一只手上，拽来拽去，泡泡糖象根绳子一样，把小老鼠捆了起来。一只大猫冲了过来，小老鼠象个雪球似的飞快的滚回家。
（2）按故事情节做玩泡泡糖的动作
2、幼儿听音乐，按故事情节做动作。
（1）教师："此刻我请你们听音乐，这段音乐就是告诉我们小老鼠和泡泡糖的故事，请你们用动作在位置上按故事情节作动作。
（2）幼儿在座位上做动作，教师用小幅度的动作提示。在b段音乐开始处用语言对幼儿进行提示。
（3）玩游戏第一遍游戏：幼儿与教师一同听音乐做动作第一遍游戏：
用教师的律动动作与幼儿生活动作相比较来提示幼儿注意夸张。
第二遍游戏：教师提醒幼儿一同听音乐做动作。提醒幼儿在游戏中注意：泡泡糖弹回来时可粘在身体的各个不一样的部位！
（4）听音乐，按故事的情节完整的做小老鼠很泡泡糖的游戏。
我是07级音乐表演，学号。我实习的学校是我的母校。县第二中学。我说是实习的是初中二年级的音乐课。和初二210班的班主任工作。 为期8周的教育实习，确实意义非凡。通过自身的争取和多方面的协助，我不仅有幸到做一名实习音乐老师，更幸运的是我还能实习一名班主任，这无疑让我获得了更多的丰富知识很经验的机会!虽然在实际…我是07级音乐表演，学号。我实习的学校是我的母校。县第二中学。我说是实习的是初中二年级的音乐课。和初二210班的班主任工作。
为期8周的教育实习，确实意义非凡。通过自身的争取和多方面的协助，我不仅有幸到做一名实习音乐老师，更幸运的是我还能实习一名班主任，这无疑让我获得了更多的丰富知识很经验的机会!虽然在实际工作中遇到了许多的困难，但在指导老师及其他在校老师的帮助下，加之同学们的积极配合，让我在顺利完成实习任务的基础上，学会了许多在学校没能学到的知识和技能，也让我发现了自己存在的种种缺点和不足，激励着我不断地进步和成长!正所谓“千淘万漉虽辛苦，一波三折有收获”啊!
9月1日到龙陵二中， 因为我们所在的专业是音乐，因而被分到二年级的音乐教学和初二兼班主任。音乐指导老师是张老师，四十多岁，言谈爽利，是个非常有经验的优秀老师，她在教学上给了我很大的帮助，帮我分析上课的每一个环节，她精益求精甚至每个细节都会给我更好的意见，如何更大程度的激发学生的思维，让他们更容易的发现老师的意图，接受新的知识等等。我是从第一周的星期五开始上课的，张老师说这是练习课，她不打算去听，只是给个机会你去和学生接触，感受他们对知识的接受程度，为下周一的新老师上课做准备。
这样一来，心情放松了很多，教新的歌曲的时候，我发现很多被我认为是很简单的事情在课堂上表达出来都市困难的。并且在上课的维持秩序上也是一门大学问。这给我一个教训：在教歌曲的时候要把学生的注意力集中在一起，才能达到预期的教学效果。尽管教学还是很青涩，但学生们也慢慢接受我这个老师。
教案反复修改，再拿给张老师过目，他马上会指出一堆大大小小的问题来，像这里导入语言太罗嗦，那里要求不明确，这里没讲透彻，那里不连贯等等。改改改，直至老师说可以了，就准备试讲，上新课。他的一个年级都是我上，各个班的学生的接受程度大致相同，但我的教学效果还是有一点点差异，因为上完一个班级的课后马上评课，指出不足让你改正，接着上另外一个班的课。这样的好处是，你会更有目的的改善教学过程，因而会很快的进步，通过教学对比让你惊喜的发现自己真的在不断成长。
做了班主任的我体会到，班主任实在是不好当的。不但要有学问，还要有耐心，还得要掌握学生心理。很多知识是辅导员这一行所特有的，没有经验是干不好的。要想成为一名专职的优秀辅导员，恐怕需要个三、五年功夫才可以入门啊。
“书到用时方恨少，事非经过不知难”，如今要毕业了，几斤几两，尽亮在这群可爱的学生面前。有人说“要给学生一滴水，自己要有一桶水”。的确，要做好学生的思想工作，指导学生树立正确的人生方向和坚定的政治方向，不是十分简单的事情。初为人师的这段日子里，每个学生都是一本书，这是最现实的书，是最好的教案。我想只有读得懂他们，才能成为一名好的教师。我面对的是求知欲望强烈。
而我是他们的班主任老师，那句“为人师表”着实让我感觉自己的肩上沉甸甸的责任。我曾期盼自己的师长即是良师又是益友，那么我是否也能成为自己学生的良师和益友呢?时间会去检验，学生会去评判。
回顾这两个月，我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到教师的喜悦和烦恼，体会到我未来工作的快乐，也有了新的追求。
实习生活是辛苦的，也是很有意义的。在附小校领导、老师及带队教师的支持和指导下，我的教育实习工作了得了比较圆满的成功。回顾这两个月，我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到教师的喜悦和烦恼，体会到我未来工作的快乐，也有了新的追求。
后来我特意请教了杨老师(原班主任)，她的秘诀是：给班干部树立威信，让他们协助班主任管理班级，当然这些班干部是要接受全班的监督的，一旦有人弹劾，情况证实后就必须接受批评和必要的惩罚。对于表现好的孩子，也有机会上来当两天的实习班干部，和原先的班干部一起管理纪律等等。班主任的工作是琐碎的，既有烦恼更有快乐，因为这里是最接近儿童纯真心灵的工作。在班级活动方面：学校组织里国庆合唱比赛。
开展这样活动，学生是主体，因此开展的活动就应该迎合学生的兴趣。在一开始，问他们喜欢开展什合唱歌曲。通过收集学生的意见，我选择了一首《社会主义好》。我想通过这个比赛能够增强班级的凝聚力，为了更好的准备这场比赛，我还让家长也参与了进来。
好的音乐，被称之为天籁，可静心、平燥、稳绪，是一剂心灵的良药。喜欢，在宁静的夜晚，捧一杯茶，冥想;喜欢，在安静的时光，放一曲心怡的音乐，徜徉。茶香飘逸，音律婉转，杯中芽叶舒展，耳中乐曲荡漾，过心湖，抚平涟漪，过高山，平缓溪流，入沧海，平抑波涛，耳边丝弦，却是云端的遐思。
一叶沉浮，禅意悠然;一曲清音，洗心涤肺，杯中水，心中意，茶香如流水，音乐更空幽。茶可静心，音乐却能疗伤，灵魂的伤，需要心灵的汤药，感情的伤，需要心弦的悠扬，一个音符，抵过一季沧桑，谛听音乐，为心灵疗伤。安静的时候，用一首音乐，驱逐生活的喧嚣和心灵的躁动，心在音上，音在弦上，轻轻游走，跟着音符的跳动，回归于大自然的宁静。
寂寞的时候，用一首音乐，来激励自己，在舒缓的音乐中感受生活的百味，感受世界的美丽，感受生活的甜蜜，随着音乐，思潮涌动，寂寞会变成一种动力。 忧伤的时候，用一首音乐，来安慰自己，在音符和旋律中小憩，在音乐的飘渺里，你能感觉到云淡风轻的恬淡，你能感受到一种心的交流，有山，有水，有爱的交流和人间的温暖。失落与悲伤的时候，用一首音乐，来消除痛苦，让自己融化在音乐的美好里，在宁静与透明的音符中，找回自信，去除那些功利、世俗的搅扰，还你一个纯净的心灵。迷茫的时候，用一首音乐，来照亮前方的路，点亮心灵的灯火，一段音乐就是一束光，一个音符就是一个理想，跟着而音乐走，美好的日子就会在你眼前潺潺流淌。
在音乐中，我们可以给心灵疗伤，可以体验到人生的过往，可以聆听到心灵的呢喃，可以让灵魂跟着一起飞翔，而让心灵轻盈，让人生厚重。这就是音乐的魅力，这就是喧嚣中最深的一种宁静、深沉和平和。用音乐疗伤，就是给心灵补充营养，让心灵回归本真，让生活趋于自然，是美的天使，是美的升华，是人生的梦和遐想。
每当音乐缓缓响起的时候，拨动的是心灵的琴弦。仿佛每个音符都能渗透进心灵，让我们思潮涌动，感慨万分。当沉浸在音乐美妙乐章的时候，世界是属于你的，自然的气息始终是包裹着你的身心，让你舒适，让你安详，营造出一个无尘与广阔的心境，任你自由翱翔。音乐的疗伤，还在于引领，当一张cd开始旋转的时候，你的世界就已经开始明朗，一点清风，一点花香，每个音符都能变幻成你的想象，引领着你享受阳光，收获希望。从而在心里，为你构建一个让你脱离世俗的精神世界。在这个音乐的世界里，痛苦，甜蜜，悲伤，欢乐都可以混合，品味的时候，参杂出一种超脱现实的情愫，也许，这就是我们经常说的心灵的回归吧?
人生漫漫，很多时候我们需要让心灵，在音乐里疗伤。在音乐里，我们能找回童年的乐，在音乐里，我们能找到回忆里的思索，在音乐里我们能翻出心灵最底层的珍藏，在音乐里，可以默默想一个人，也可以远远的看着一个人，或者，什么也不想，就只让音乐淘洗我们的心灵。 音乐是高雅的，是纯粹的，是浑然天成的物华，是情感与智慧的共鸣。一曲悲怆的音乐，能让我们感受人生的沧桑，而认真的去面对，一曲轻柔舒缓的音乐，能让我们感受到生活的美好，而微笑着去生活;一曲妙曼的音乐，能让我们充满幻想，而在甜蜜中进入梦乡。
音乐的魅力，是芬芳的，是醇厚的，是岁月的沉淀，是自然的流露。不管是悲伤还是幸福的时刻，音乐都会用音符温暖着你，用旋律包裹着你，把你的希望和寄托都融入乐章，在自然和心灵的升华中，让我们不断的坚强，始终保持心灵健康。
在音乐中疗伤，我们的灵魂，会找到一种宿世的安详。
10月10日至11月30日，联系武汉市xx区幸福路中学参加实习工作，持续近两个月，收获颇丰。在此期间，我也通过整理和调查，发现了一些音乐教学中常见的问题。
1.课本知识渊博，学生应该对正确的方法感兴趣。
现在的初中音乐教材非常严谨，知识丰富。不可否认，教材适合学生。但是我在一个小县城，音乐课不太可能会有很多投入，对音乐课的重视程度可能比不上市中心。所以当他们拿到音乐课本的时候，可能会很感兴趣。看完之后，他们会因为很多东西不懂，书上的图片无法解答他们的疑惑而感到沮丧。这意味着老师要把握孩子的心理，对症下药。备课时，结合课本上的知识，一定要给孩子一个良好的视觉和感官知识，这样孩子一定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为青少年在这个年纪很好奇，所以我们抓住这一点让他们多学习一些知识，这样才对得起他们上的每一节课。
第二，我们应该结合一些教学方法与学生互动。
在教学过程中，我发现现在的孩子和我们以前一样，上课只是“动动嘴”，完全没有肢体动作或互动。在语文、数学等文化课上，这真的是必经之路。所以，我认为作为一名音乐老师，无论是让孩子敞开心扉，还是放松紧张的心情，音乐课都需要有适当的互动和肢体动作。比如学一首新歌，老师可以用歌词想象而不是一句一句的说，然后让孩子表演每一句歌词的意思，然后唱歌，动起来。我认为这不仅会使学习更快，而且会取得更好的效果。
其实在我看来，如果把唱歌或者听歌当成固定知识死记硬背，那么音乐课本身的意义就没了。
3.音乐老师应该学会探索周围的事物来帮助教学。
以前上学的时候，我的音乐老师很可爱。她老老实实地说:“同学们，今天我们没有这些写在书上的道具，所以让我们读完这首歌，听一听，好吗？”她说的道具是三角铁，小锣，小乐器，现在想起来觉得很无奈。因为这样的老师还是很多的，我在这里不是抱怨的意思，只是觉得我们的方式可以改变。因为不一定要用小乐器才能达到教学目的，可以找个树枝代替敲桌子，也可以直接拍手代替。我知道这种语气不一定有效，但至少让孩子感受到了什么是节奏。我们可以告诉孩子们这是一种什么样的节奏，以及演奏时的感受。其实这对孩子开阔眼界，在生活中找到音乐也很有好处。音乐无处不在。
4.音乐课要循序渐进，不要满，要大。
以上三点，我说的是互动，不是拘泥于规则，等等。但是，我们更应该注意的问题是，教师在思考互动时，每节课必须只有一两个重点。如果给一节课，学生不仅要唱跳，还要根据节奏编动作，还要扮演角色，或者让孩子一直唱下去。你唱它们，然后跟着收音机一起唱，然后你再唱。上了这么一节课，估计孩子不累，老师也累坏了。且达不到预期效果。这种过于充实的课堂结构，未能培养学生对音乐的感知、练习音乐、提高音乐审美能力，使学生的音乐能力无法得到有效提高。其实也是一种事半功倍，效率低下的填充式教学。不管什么教学工作都是这样，指定课时的原因是为了让老师有一个好的计划，每节课都要上满，但不能上满。
教学是一门深奥的学科，自古以来就有人说没有固定的教学方法。教学形式也是多种多样的，但无论教学形式是如何设计的，最终目标始终是为教学内容服务。任何音乐课都是为了训练学生掌握一定的音乐技能，提高审美能力。在中学歌唱教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是让学生学习，而是让学生掌握如何学习、如何学习。这就要求教师教学生如何学习音乐，也要求教师在教学形式的设计上，而不是在形式和形式上，加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，进而陷入形式的误区。事实上，随着人们生活水平的提高，80后父母越来越占主导地位，近年来儿童艺术教育有了很大的提高。孩子灵活的思维和广阔的视野可以通过音乐课大大提高学习，同时知识也会得到拓宽。
作为一个音乐专业的学生，如果以后能成为人民教师，一定要用自己的眼睛观察学生，用自己的力量引导学生，从教学过程中不断提高自己的能力，给学生信心。在我们的生活和学习中，只有音乐才能和一切交流。我们应该尽最大努力为讲台下的孩子们创造一个更蓝的天空。
1、学唱歌曲。
2、（1）教师鼓励幼儿根据自我的理解，边唱歌边做动物走路的动作。
3、音乐磁带。
4、四种动物的头饰若干。
5、（3）进行节奏训练，教师示范念一遍儿歌，然后教幼儿念出歌词的节奏。
6、（2）教师：这四种小动物走路的样貌真可爱，教师把它编成了一首儿歌，并给它起了一个名字叫《走路》，今日教师就带着小朋友们学唱这首儿歌。
7、（4）幼儿熟悉歌曲旋律后，分组唱儿歌比赛。
8、（3）教师教唱儿歌：教师范唱时幼儿能够小声跟唱，提醒幼儿唱准节奏，根据幼儿学习的情景，多跟音乐唱几遍。
9、（2）幼儿听音乐表演。
10、发声练习。（小动物学唱歌）
11、幼儿已经认识小兔、小鸭、小乌龟、小猫四种动物。
12、表演。
13、（1）教师：今日，有四个小动物要来我们班做客，小朋友们猜猜看，小兔子是怎样来的呀？小鸭子走路的时候怎样样？小乌龟走路的速度怎样样？小花猫走路时有没有声音？（提问时教师依次出示小动物的头饰）
14、（5）幼儿熟悉歌曲旋律后，教师鼓励幼儿创编四种动物不一样的走路姿势。表现好的小朋友，教师要及时的给以表扬鼓励。
15、（2）教师再次弹琴示范唱儿歌，幼儿听旋律。
16、启发幼儿创编四种动物走路的不一样姿势。
17、（1）教师示范清唱儿歌，并边唱边把小动物按顺序贴在黑板上，以便帮忙幼儿记住歌词顺序。
18、经过学习这首儿歌，培养幼儿爱护小动物的情感。
19、进行语言节奏训练，熟悉歌词。
1、首先我能较快的了解整个班级的情况特点。用自己的眼睛用心去观察了解这个班级，了解学生，这也是对我工作的一个考验。接下来我就通过班委会议了解了班级的一些日常工作以及班委的一些职责。
2、在办公室炒股、聊八卦，反正聊跟上课无关的事情。不过上起课来还是经验老到，对学生赏罚分明。
3、我在这短短的一个星期，我更多的是监督学生的学习、纪律以及卫生。在监督的同时，不忘给他们灌输一些道理，能结合他们的年龄特点进行思想道德教育。
4、我第一次上讲台时，自我感觉并不紧张，只是课讲得有点快，总体感觉还可以。后来的课，越讲越熟练，越讲越流畅，同学们对我讲授的知识都能吸收。有了前几次讲课的经验，我认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授课时间，也能够适时地调动起学生的积极性，使课堂气氛活跃起来。
5、其次，我能较快的熟悉和掌握学生的情况。为了增进对学生的了解，我抓住一切肯能的机会和他们接触交流。刚开始几天，学生都不怎么和我说话，都非常被动。我发现自己好象很难融入这个班级，原因是彼此还不了解，这时我应该采取主动，通过关心他们的学习、生活情况，慢慢的和他们交流。通过自己的主动以及对他们的关心，学生也逐渐放开来了，都愿意主动找我交流了。师生之间就应该多交流，只有这样，你才能了解学生。
6、（2）教育学教学工作：完成教案数为九份，上课节数为九节。
7、欣赏教学是以音乐作品为对象，通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象，引导学生进入歌（乐）曲的意境，让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。
8、据说我的同学们跟学校去实习的都有很多工作要做，暗自庆幸一下。同时期待自己的讲课要顺顺利利，要练一练嗓子
9、在班级日常管理方面
10、一、教学工作
11、（三）不断学习新的知识，更新知识，为教师专业化发展打下基础。
12、（1）班主任工作：为期一个星期，组织主题班会，到宿舍访谈，班机日常管理。
13、教学是实习的重点，以下是我实习的一点心得。
14、在实习期间，我们的主要任务是班主任工作和教学工作。
15、在工作准备方面
16、（1）个人在讲授知识点时，没有突出重点、难点，过于追求学生的自主探索。
17、（一）加强教师基本功。
18、制定详细的计划
19、主任和校长很随和，连老师都一样的随意。
20、在教学中，运用多媒体因势利导，设境悟情，使德育内容生动活泼，让学生在感受、体验、表现音乐的同时，潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如：在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂，用生命和鲜血凝成的战歌时，我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面，激发了学生振兴中华的爱国热情，使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概，受到崇高的民族精神的熏陶。
21、在经过了前一周的听课后，第二周我正式走上讲台。作为一名教师，还有一个天职就是教书，无私地把知识传播给学生。这也是我们实习的重要内容——授课。我初次体会到当老师的辛苦。上一节课，要经过“备课（写教案）——试讲——上课——接受学生反馈的信息——评讲”这样一个流水线。看起来简单，可其中每个环节又有很多小细节，最主要的是“上课”。这个环节，也就是我们一直在探讨的“课堂教学”。
22、（二）巩固自身学科知识，拓宽相关学科知识储备。
23、今天才发现原来坐我隔壁的老师也是深大毕业的，才大我一届哦！看她的语气和眼神，看来她的工作也很轻松。真幸运，找到单位了。
24、小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律，丰富的演唱形式来触动学生的情感，震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力，还要让学生在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动，培养学生爱祖国，爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然的情感。
25、例如：《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲，表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子，为了民族的存亡，依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景，加深对歌曲的理解，然后再让学生听歌曲，学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神，在表现歌曲的同时，也体会到今天的幸福生活来之不易，从而树立起时代责任感、使命感。
26、例如：在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时，引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容，在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土，盼望台湾早日回到祖国的怀抱，盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识，还接受了思想教育，从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感，为早日实现祖国统一大业而立志学习。课堂教学是德育的主渠道，德育内容应根据每堂课的教育目标展开，把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节，指导学生的学习活动，强化学生的德育意识，帮助学生树立良好的德育观，充分调动学生的主观能动性，发挥学生学习的主体作用。
27、音乐教学通过生动的音乐形象，在进行审美教育的同时，动之以情，晓之以理，寓德育于美育之中，不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中。更好地陶冶学生的情操和道德修养，收到良好的教学效果。
28、（四）学习先进教学设备，增强课堂呈现的多样性和美观性。
29、根据我所获得的学生信息，从德育、智育、体育、美育等方面制定班机建设目标，在与班主任沟通，与班干部交流意见的基础上再制定详细可行的具体计划。
30、实习第二天，感觉就是——当小学老师，爽！
31、经历了三个月的实习生活，让我初尝了身为一名教师的酸甜苦辣，也更让我体会到当一名教师所肩负的责任。在这三月里，作为一名实习教师，我能以教师身份严格要求自己，为人师表，处处注意自己言行和仪表，热心爱护实习学校的学生，本着对学生负责的态度尽全力做好班主任及教学的每一项工作；同时作为一名实习生，能够遵守实习学校的规章制度，尊重实习学校领导和老师，虚心听取他们的指导意见，并且和其他实习生一起团结协作完成实习学校布置给我们的任务，很好的塑造了我们的形象，给实习学校留下好的印象。
32、二、班主任工作
33、（2）课堂的调控和应变能力还有欠缺，有待加强。在遇到突发事件时，自己往往还不够清醒，不能很好的处理。我认为一个教师最主要的基本功还是体现在课堂的控制上，我应该朝着这个目标不断努力。
34、今天有个男同学送给我一颗塑料珠珠，被切割成很多面，透过它来看东西可以看见很多“分身”。好像同学间很流行收集这个。小小的珠子都可以让孩子开心很久了。他们都好可爱哟，只是闹起来整个班就控制不住。
35、在教学过程中，自己还存在不少缺陷。
36、第一是预备阶段。通过指导老师先熟悉实习班级的音乐课上课情况，认识班上的学生以及了解他们对于音乐知识的掌握情况。然后，认真听指导老师以及其他同学上课。现在的听课的感觉和以前完全不一样：以前听课是为了学习知识；现在听课是学习教学方法。目的不一样，上课的注意点就不一样，现在注意的是指导老师及其他同学的上课方式，上课的思想思路。接着，根据在大学所学的教育知识，自己在已有的基础上，做足了上讲台的准备。
37、一名真正尽职尽责的班主任，在学生身上下的功夫比学生的父母还要多。我觉得，在班主任工作中始终要坚持“一个标准”，就是在处理班级事务时，尤其是奖惩方面，对好学生和后进生应使用同一个标准。通常好学生易受到偏爱，而后进生则常常使老师产生偏见，所以班主任“执法”一定要公允，要一碗水端平。如果处理有偏颇，则会助长好学生的坏习惯和骄傲的性情，压抑后进生的上进心。所以做到一视同仁很重要。
38、总之，教育是一个互动的过程，老师只要认真投入教学，学生就会积极配合。这种过程是很开心的！在这次实习中，我的各方面能力都得到了锻炼和提高，这也会对我今后的学习、生活和工作产生深远的影响。我会不断努力，攀登人生的最高峰。
39、开展活动，学生是主体，因此开展的活动就应该迎合学生的兴趣。在一开始，我就在学生中展开一些调查，询问他们喜欢开展什么体育比赛，以及什么性质的班会。
40、这次实习令我感受颇多。一方面，我深感知识学问浩如烟海，使得我不得不昼夜苦读；另一方面我也深深地体会到教学相长的深刻内涵。古人云：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”兴趣对于一个学生的学习来说是一个至关重要的条件。兴趣是学习入门的阶梯兴趣孕育着愿望，兴趣溢生动力。那么如何才能激发学生的学习兴趣呢？我觉得作为教育工作者，就要想方设法创设民主和谐的教学气氛，在教学活动中建立平等的师生关系。而且，教师要把自己当成活动中的一员，是学生活动的组织者、参与者、引发者，是学生的学习伙伴、知心朋友。
41、在班级活动方面
42、三、今后努力的方向
43、（3）教育调查：完成一份教育调查报告。
44、比教学工作更重要的就是班主任工作。在学校里，班主任就是学生的第一监护人，所以班主任的工作非常琐碎。
45、我第一记住名字的学生是班上最好动的学生，也是全年级成绩最差的学生。长得白白净净，一点都看不出半点的反叛，问他话他也是一脸的无辜，不知自己做错了什么。在我眼里他也没有多坏，只是比较好动，不自律。有更多的孩子眼里的邪气比他多太多了。可个个老师都认识他。我也是第一个就认识他的。反而那个很乖的女班长，那名字我记了很久，而且我很担心她太优秀了，自尊心太强……看来以后自己的孩子也不能太乖，要不然老师就不认识他。
46、我发现当低年级老师的秘诀就是——嗓门要大！一年级那个闹的呀，教室外又闹。我跟的罗老师很有经验，人也很好。虽然不避讳地跟我讲他们的偷懒经，但上起课来经验还是很老到的，作为班主任也很负责。班上的孩子很可爱，我第一天去的时候课间他们都围着我，问我话的、show自己的小红花的、要我陪他玩的、要我帮他系扣子的……
1、威廉·拜尔德
威廉·拜尔德是文艺复兴时代的一座颠峰，他写作涉及的体裁在当时的音乐家里是最广的一个。从无伴奏复调合唱的弥撒曲，经文歌，牧歌到鲁特琴伴奏的英文歌曲（song），以及纯器乐的舞曲，鲁特琴曲，为管风琴和大键琴作的键盘作品，无所不能。
2、沃恩·威廉斯
沃恩·威廉斯（1872.10.12-1958.8.26），著名20世纪英国作曲家，电影作曲家。他所涉及的音乐体裁广泛，为交响曲，室内乐，歌剧，合唱，康塔塔，协奏曲，电影配乐等均写下了优秀的作品。他格外重视英国民间音乐，经常收藏和修改英国民歌。经过对民间音乐的热爱与研究，沃恩。威廉斯的音乐充满了独特的英国风情，被认为是最具有英国本土风格的作曲家。
3、本杰明·布里顿
本杰明·布里顿（benjamin britten，1913.11.22-1976.12.4），英国作曲家、指挥和钢琴家，20世纪英国古典音乐代表人物之一。1913年11月22日出生于英国萨福克郡的罗斯托夫特，1976年12月4日在萨福克郡的奥尔德堡去世。自幼从母学习钢琴，十七岁入伦敦皇家音乐学院学习作曲与钢琴，四年后辍学，为剧院和制片厂创作戏剧和电影音乐。
4、古斯塔夫·霍尔斯特
古斯塔夫·霍尔斯特（gustav dheodore holst，1874—1934），英国作曲家。生于具有瑞典血统的音乐家庭。1893年入英国伦敦皇家音乐学院学习钢琴、管风琴、作曲和长号。后在歌剧乐队中任第一长号手、管风琴手。1905年起，曾提任过伦敦圣保罗女子学校音乐科主任，皇家音乐学院作曲教授。其代表作有为供大型管弦乐队演奏的组曲《行星》（作品32，由七个乐章组成），歌剧《赛维特丽》。
5、爱德华·埃尔加
爱德华·埃尔加（edward elgar，1857年6月2日—1934年2月23日），出生于伍斯特郡，英国作曲家。埃尔加出生于乐器商家庭，初从父学小提琴，兼擅多种乐器，并自学作曲。1904年因所作国定颂歌《加冕颂》（1902年作）受封为爵士。1931年受封从男爵。埃尔加的作品既有民族特色又饱蕴后期浪漫主义内在热情。
1、（2）代表作品：
2、5：罗伯特·舒曼
3、（2）代表作品：
4、（2）代表作品：
5、《f小调钢琴协奏曲》、c小调练习曲《革命》等。
6、3：韦伯
7、（2）代表作品：
8、1866，他创作出最初的三部交响曲、交响诗《弗兰契斯卡·达·利米尼》、幻想序曲《罗米欧与朱丽叶》、舞剧《天鹅湖》以及《第一钢琴协奏曲》等。这是柴科夫斯基创作的第一个时期。柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期。1888－1889年他访问了德国、捷克、法国 和英国，与勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、古诺、马斯涅等结下了友谊。 1877年开始，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。他开始创作两部天才的作品--歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和他的成名作《第四交响曲》。 柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期。在这期间，他除了创作《叶甫根尼·奥涅金》、《第四交响曲》外，还创作了《第五交响曲》、 《曼弗里德交响曲》，歌剧《黑桃皇后》、《约兰塔》，舞剧《睡舅人》、《胡桃夹子》；还 有《暴风雨》、《意大利随想曲》、《一八一二年序曲》、《d大调小提琴协奏曲》、大提琴 《洛可可主题变奏曲》以及各种器乐重奏、钢琴独奏、声乐浪漫曲等，几平涉及所有体裁。异常是他在1893年夏天写出的《第六（悲怆）交响曲》，是他的绝笔之作。
9、2：肖邦(fredric chopin)
10、罗伯特·舒曼（1810－1856）德国著名作曲家、音乐评论家。他出生于德国茨维考城，从小喜爱音乐和文学。舒曼生性感情敏感，并且有民主主义思想。1834年他创办了《新音乐杂志》，对改变当时陈腐的音乐空气，促进浪漫艺术的发展，起了重要的作用。他关心和支持尚未为人所知的音乐家，如：肖邦、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、瓦格纳等。
11、舒曼的代表作有：钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等 1840年写了138首歌曲，被称为"歌曲文萃"， 还写了四部交响曲，及《a小调钢琴协秦曲》、 《曼弗雷德序曲》等。
12、（1）名家介绍：
13、（1）名家介绍：
14、（1）名家介绍：
15、（1）名家介绍：
16、肖邦(1810-1849)，波兰作曲家。肖邦在孩童时代就显示了音乐天才。十九岁时他写下了《f小调钢 琴协奏曲》，1831年，肖邦来到巴黎，与许多杰出的艺术家来往，如音乐家李斯特、柏辽兹，文学家雨 果、巴尔扎克、海涅，画家德拉克洛瓦。在与闻名于世的小说家乔治。桑的交往中，肖邦步入创作最旺盛的时期。肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格是独一无二的。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。他巧妙克服了钢琴不能演奏任何时光长度的持续音的主要局限。对于现代钢琴风格的构成，功不可漠。他第一次在音乐中突出斯拉夫民族因素，使斯拉夫民族因素归入了欧洲音乐的主流。他的作品旋律矫健勇猛；玛祖卡那骑士般的辉煌；圆舞曲充满甜蜜 的柔情。肖邦还写了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发感情神秘莫测、令人销魂。
17、（1）名家介绍：
18、（1）名家介绍：
19、彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840－1893）十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。他1840年5月7日出生于乌拉尔的伏特金斯克城一个充满音乐气氛的家庭。他自幼便已显示出非凡的音乐才能，1862年，柴科夫斯基进彼得堡音乐学院学习，踏上理解真正的专业音乐教育的决定性道路。1866年就任莫斯科音乐学院教授，历时十一年之久。他创作出各种各样的优秀作品。1877年开始，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。柴科夫斯基是总结全欧洲音乐发展的整个时代的一位伟大的世界规模的俄罗斯人。他建立了自我宏大的交响音乐体系，成为交响音乐方面登峰造极的人物之一。 柴科夫斯基一生共写了七部交响曲，其中《g小调第一交响曲》是他的交响乐体裁的处女作，是一部真正的俄罗斯交响曲，其特征是着重于心理描述、充满爱国主义的抒情情调。这部交响曲也是人们理解他的交响乐作品的人门阶梯和"门径"。
20、里姆斯基－柯萨科夫〔1844－1908〕俄国作曲家、音乐教育家。他被公认为是最好的"海的风景画"大师。但他首先是一位著名的俄罗斯作曲家，异常是俄罗斯歌剧艺术的巨匠。他出生于一个贵族家庭，从小受到家庭音乐气氛的熏陶，六岁开始学钢琴，十一岁尝试写作音乐。186512月首演他的《第一交响曲》获得成功。1871年正式成为专业音乐家。他从事教学工作三十年，学生都相当优秀，其中有：阿连斯基、阿萨菲耶夫、格拉祖诺夫、李亚多夫，伊波里托夫·伊凡诺夫、朱亚斯科夫斯基和普罗科菲耶夫等200多位著名音乐家。在他一生中最终的二十年间，他几乎没有采用过纯粹的交响音乐的形式来写作。他的交响音乐创作都具有标题性、叙事体和音画式的倾向，他的交响音乐作品的情节，同俄罗斯的壮士歌和传说、东方的民间故事以及人民生活的场面有着很密切的联系。他的交响音乐作品，具有强烈的民族特点和浓厚的东方色彩。他还著有《和声学实用教程》、《管弦乐配器法》以及传记《我的音乐生活》等。
21、（2）代表作品：
22、舒柏特 （1797-1828），奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳。童年时代就接触音乐。舒柏特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒情性使李斯特称他为"前所未有的最富诗意的音乐家"。舒柏特在传统的室内乐中注入了自我的精神特性。它们也是维也纳古典主义的最终一批作品。而在"即兴曲"和"音乐瞬间"中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。
23、（2）代表作品
24、（1）名家介绍：
25、舒柏特最广为流传的是他那由感而发的六百多首歌曲。 我们熟悉的还有著名的《舒伯特小夜曲》，优美的旋律，令人陶醉。
26、4：彼得·伊里奇·柴科夫斯基
27、卓阿基诺·罗西尼〔1792－1868〕十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一，生于意大利贝萨洛。他十岁师从蒂塞学和声，后学习作歌剧。所作的《塞维尔的理发师》，集意大利喜剧的精华，它语言生动，形式自由、充满幻想的意大利喜歌剧的代表作。他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神，他并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法，使用管弦乐来代替和丰富原先仅作音高提示的古钢琴伴奏。1829年罗西尼写了搁笔之作《威廉·退尔》，这部作品反映了民族自主的愿望，并对大歌剧体裁的构成起到了推进作用。
28、韦伯（1786一1826）德国作曲家。出生于一个戏剧之家，对德国民间音乐、风俗也有很深的体验。这对他以后的音乐创作具有重要的`意义。韦伯十岁学钢琴，以后又学作曲，十二岁开始写作歌剧音乐。1813年以后，他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，对这两个演出团的成名起了重要的作用。
29、7：里姆斯基－柯萨科夫
30、罗西尼创作了近四十部歌剧，代表作有《塞维尔的理发师》、《威廉·退尔》、《灰姑娘》、《偷东西的喜鹊》以及正歌剧《奥赛罗》、《摩西》等。
31、韦伯的代表作是歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。它那浓郁的德国风格和浪漫气息，被认为是德国第一部漫主义歌剧。此外，他还写了歌剧《奥伯龙》，以及少序曲、协奏曲，奏鸣曲。其中，钢琴曲《邀舞》最为脍炙人口。
32、6：卓阿基诺·罗西尼
33、他的主要作品有：歌剧十五部，包括音乐剧、史诗歌剧、神话歌剧、抒情喜歌剧和神怪歌舞剧等体裁，其中最著名的有《普斯科夫姑娘》、《五月之夜》、《雪女郎》、《圣诞节前夜》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《萨旦王的故事》等。他的最终一部歌剧《金鸡》是一部尖刻的讽刺作品。 他的交响音乐作品数量不多，但十分精彩：六十年代的作品主要有《第一交响曲》、交响组曲《安塔尔》和交响音画《萨特阔》等；八十年代的作品则有交响组曲《舍赫拉查达》、《西班牙随想曲》和《第三交响曲》等
34、（2）代表作品：
音乐之美
庞青松/文
我以为，最能打动人的艺术首推音乐了。两千多年前，孔子因陶醉于音乐而三月不知肉味;卓文君因司马相如一曲《凤求凰》而不惜放弃富贵生活与之私奔;俞伯牙因一曲《高山流水》结识钟子期;陶渊明因喜爱音乐而在一把无弦琴上翻飞他的手指;白居易因水上琵琶声湿透清衫，留下千古名篇;先天愚型儿胡一舟，当音乐声响起时，居然能气定神闲地指挥大乐队演奏出完美的乐曲……
音乐之美，美在它的旋律。一支曲子，由于有了高低起伏的变化，有了轻重缓急的节奏，便成了与大自然一样和谐的声响，听者的心弦被其震憾，于是便有了感动。动人的音乐能使人忘却世俗的欲求，获得心灵与自然的和谐，因而能长久地回旋我们的记忆中，有时可能是伴随我们的一生。小时候，我喜欢听二胡独奏曲《二泉映月》，总觉得二胡声是世界上最美的音乐，像是从人的心底流淌出来的，我常随着音乐声，想像着该曲的原创者流浪艺人阿炳的坎坷遭遇，想像他孤独的人生就在琴弦上流啊流，想像他满怀痛苦地在小路上走啊走，想像他的长发在寒风中飘呀飘，想像他用失明的双眼把暗夜看啊看个透……只觉得那二胡声分外的伤感，诉说着人生无限的不平，听着，听着，会为之泪流满面……据说，日本著名演奏指挥家小征泽尔在听了《二泉映月》后都被感动得双泪纵横，说：“这样的作品应该跪着听!”后来，又有两支曲子深深地打动了我，一支是“5。12”震灾后，中央电视台报道灾区的灾情场面时用的背景音乐，紧张、急迫，画面与音乐水乳交融，真切地再现出灾难的突然与巨大，使十几亿同胞同时挥泪，同时握紧拳头，同时为灾区加油，同时加入志愿者的行列，在这里，音乐产生了巨大的凝聚力。可惜，我一直没能查出当时用的背景音乐的名称……另一支曲子是香港版《新神雕侠侣》中的背景音乐《英雄的黎明》，据说这首名曲的原作者是日本著名作曲家横山菁儿，但曲子的风格却是标准的中国味，先是一段低沉雄浑的长号声，紧接着是一段深沉的男声合唱，然后是更哀怨的二胡、古筝声，一唱三叹，如泣如诉，长号、合唱再一次加入，直抵人的肺腑，铁石心肠的人也会为之流泪，给我印象最深的是，剧中主人公杨过在断肠崖上没有找到小龙女，独立悬崖上时，只觉得山重重，水迢迢，雨芒芒，雾朦朦，这段音乐适时响起……剧中还有一支由宗次郎写的《故乡的原风景》，此曲笛声清越，用在剧中让人觉得千山万水都是恨，仿佛看到：由于世俗，江湖恩怨、阴谋等原因，杨过与小龙女之间充满坎坷，小龙女就在这伤感的笛声中无言地满目哀怨地在千山万水之上，在茫茫江湖中，渐行渐远……观众在这两支曲子中，不仅听出了主人公的无奈与痛苦，忠诚与执着，也想起了自己生命中的许多悲欢离合……这两支曲子真是听一百次，感动一百次。
音乐之美，美在它的内容。动人的音乐都有美的内容，除了曲子本身所表达的内容外，还有许多音乐是配了歌词的，歌词的美，使旋律更加动人。上个世纪八十年代**的歌词中，我很喜欢《在希望的田野上》，“我们的家乡在希望的田野上，炊烟在新建的村庄上飘荡，小河在美丽的村庄旁流淌，一片冬麦(那个)一片高粱……”歌词清新、自然，充满活力，充满希望……它真实地描绘出了改革开放初期在中国大地上呈现出的新气象;九十年代的歌词中我尤其喜欢《春天的故事》，“一九九二年又是一个春天，有一位老人在中国的南海边写下诗篇，天地间荡起滚滚春潮，征途上扬起浩浩风帆……”叙述加描写，形象生动地展现出改革开放给中国带来的巨大变化，抒写出中国人民的雄姿英发，让人倍受鼓舞……如果说**的歌词在反映时代方面更胜一筹的话，那么港台的歌词则在描摩人的内心方面更深一层，比方说，刘德华唱的歌：“人多时候最沉默，笑容也寂寞……”这份孤独堪比“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。比方说黄品源的的歌：“最爱你的人是我，你怎么舍得我难过，对你付出了这么多，你却没有感动过……”其爱之切，其心之伤真真切切。再如罗大佑的《追梦人》：“让流浪的足迹在荒漠里写下永久的回忆，飘去飘来的笔迹是深藏的激情你的心语，前尘后世轮回中谁在声音里徘徊，痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀……”用情是那样深，画面是那样美，跨越时空，跨越感觉，亦真亦幻，令人难忘……
音乐之美，美在乐器。我最先认识的乐器是竹笛，高中时，一位同学有一管竹笛，他常站在校园后的梨树下横吹竹笛。笛身为黄色，一端系有一尺多长的红缨，阳光下，他就站在一棵梨树下吹着“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，他对面是高高的景阳关，脚下是碧绿的清江水，四周是一片梨林，微风吹来，那红缨似火一样闪烁，与飘落的梨花相映衬，悠扬的笛声就在青山绿水间荡漾……从那时起，竹笛便深深地印在了心中。再后来，又因为从收音机中听到了《二泉映月》而爱上了二胡，碗口粗的竹筒，一端紧贴着蛇皮，琴杆的顶部有着动物形态的造型，一粗一细两根琴弦，琴弓上的马尾丝漆黑发亮。当年，为买一把二胡，我积蓄了半年，攒了90多元钱，然后从景阳走了100多里山路到红土集镇上买回了它……当流行歌曲兴起时，又喜欢上了曲中伴奏的重要乐器——吉它，吉它的音色美在厚重，立体感强，我喜欢那种怀抱吉它自弹自唱的味道，乐器声与歌声相得益彰，美妙无比，有吉它的歌声犹如白开水中放进了茶叶，分外有魅力……
音乐之美，美在民族特色。音乐能本现出民族特色，藏族音乐高亢、热烈，如蓝天上飘过的白云;新疆的音乐明亮欢快似百灵;蒙古族的音乐辽远、粗犷，像草原上涌过的马群;东北二人转，俏皮、幽默;山东的民歌纯正、优美;闽南歌通俗流畅……我最喜欢的还是“西北”味道的音乐，高亢、苍凉，荡气回肠，唢呐声，二胡声，声声如诉，亲切自然，贴心贴骨，不论是《走西口》、《信天游》，还是《我家住在黄土高坡》、《我热恋的故乡》无一不令我心潮激荡，听到那些音乐，我的心灵便好像落叶找到了树根，游子找到了故乡，熟悉、亲切、久违的感觉溢满心头……
音乐之美，美在人物。一段动人的音乐，常有动人的作者，听贝多芬的《第九交响曲》，便能看到一位“扼住命运的咽喉”从痛苦走向欢乐，在磨难中歌唱胜利的伟人，世界不给他欢乐，他却为世界奉献了一切，他用音乐让人们感受到英雄的气息，他的精神和他的音乐一起融进听者的脉搏，激励无数人歌唱着欢乐战胜重重坎坷朝着自己的梦想前进。听《刘三姐》会想起那位健康、美丽、聪明、勤劳的农家姑娘，想起她笑立船头用歌声与权贵们斗智斗勇的风采。一段动人的音乐，常有动人的故事与之相伴。听小提琴协奏曲《梁祝》，马上会想起梁山伯、祝英台这两位化蝶男女，他们相知相爱，生不能相聚，死而双舞双飞，浪漫千年。音乐声时而华丽、欢快，时而低沉呜咽，时而婉转云霄……听《红豆曲》《葬花呤》，不禁会为《红楼梦》中人物的命运嗟叹不已，为如娇花照水的黛玉而难过，为贤淑可人的宝钗而婉惜，为那些画楼丽馆，为落花，为流水……听《新白娘子传奇》中的音乐，会叫人想到那美丽而又伤感的断桥、雷峰塔，想到旖丽的西湖风光，烟波画舫，柳浪艳阳，佳人玉立，更会想起那位一身素装、头顶红绒花、美赛天仙，为爱情水漫金山而被永镇塔下的白娘子。听《钗头凤》，耳畔会不断传来陆游“山盟虽在，锦书难托”的叹息，会响起唐婉“人成各，今非昨”时心成碎片的声音……
音乐之美，美在歌唱的方法、方式。从方法上看，美声唱法更讲究发音部位的准确、气息的流畅、音域的宽广，高雅，阳春白雪，能和者寡，但中国却出了一大批在国际声乐大赛中获金奖的歌手;民族唱法爽朗、直朴、亲切，从郭兰英到，从李双江到阿宝，一批批民族唱法歌唱家给我们带来最甜美的享受;影响最广的还算通俗唱法了，这种唱法更强调个性化，更强调个人情感的抒发，从邓丽君到毛阿敏，从刘文正到刘德华，无一不以感情的投入、个性化的音色俘虏听众。还有一种形式是把民族与通俗融为一体而引人注目，李谷一的《乡恋》等歌曲就是如此，这种唱法对推进**的通俗歌曲起了非常重要的作用;香港的奚秀兰也是这方面的代表，她的歌声优雅、古典、温婉、绵长，《天女散花》、《阿里山的娘》由她唱来，别有一番亲切，仿佛她是在月夜的湖边为我们而唱。而新一代的歌星谭维维等更将民族、美声、通俗全部水乳交融，唱出天籁之音。从方式上看，合唱美在整齐、气势，独唱美在抒展、自由，重唱美在映衬、和谐。另外，在歌唱上，载歌载舞的形式越来越受欢迎，从中国台湾的潘伟柏、“飞轮海”组合到**的“凤凰传奇”及“超女”“好男”们，再到韩国的大批明星，一支支金曲都是伴随着动感极强的舞蹈震撼听众，对音乐的欣赏也全面进入了视听结合的立体时代。从小至今，我还非常喜欢京剧的唱腔，“西皮”的流畅，“二黄”的悲壮、激越，感觉是字正腔圆，珠圆玉润，高入云端，旦、末唱腔转换之际千般柔情，万般爱恨，唱词讲究，字字珠玑，华丽而有王者之气，唱词中有天山雪，有黄河浪，有秦汉风云，有唐宋繁华。听声品人，真似有梅花的品格，昆仑的铁肩，大海的深情，日月的忠魂……
音乐之美，还美在它具有的教化功能。美国著名小说家欧。亨利笔下的苏比，本是一个好吃懒做的无赖之徒，宁愿“罪恶累累”地创造机会进监狱避饥寒也不愿动手劳动，但当他听到钢琴师弹奏的《赞美诗》时却清醒了，这音乐声使他想起了母爱、玫瑰、朋友、雄心……他猛然对他所落入的泥坑感到憎厌，为那堕落的时光，低俗的欲望，心灰意懒的劣性，才能衰退苦果，动机的不良而羞愧…………尽管这只是小说，但却是生活的真实再现，音乐跟书本一样，让苏比回忆起曾有的美好，反省到目前的可耻……生活中音乐的教化功能随处可见，当雄壮的《国歌》声响起时，人们都会为自己的民族、国家而自豪，你看奥运会的颁奖仪式上，当得奖运动员站在领奖台上望着国旗，听着本民族的国歌时，队员们不分肤色，不分国籍，神情都是那样专注而又深情，民族的意识、国家的意识在他的心中又增强了一分。
1、弗里德里克·肖邦
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
2、维托尔德·卢托斯瓦夫斯基
波兰作曲家。以管弦乐作品著称。早期作品深受匈牙利作曲家巴尔托克的影响，有明显的传统色彩。1961年创作《威尼斯的游戏》起，大部分作品包含“偶然音乐”段落，把偶然性手法与常规效果相结合。代表作还有《交响变奏曲》(1938)、《葬礼音乐》(1958)等。
3、卡罗尔·席曼诺夫斯基
卡罗尔·马切伊·席曼诺夫斯基（波兰语：karol maciej szymanowski，1882年10月6日－1937年3月28日），波兰作曲家、钢琴演奏家。席曼诺夫斯基是肖邦之后最伟大的波兰作曲家。作品有《席曼诺夫斯基作品选szymanowski stabat mater， litany to the virgin mary， symphony no.3》。
4、弗朗茨·李斯特
弗朗茨·李斯特（franz liszt，1811年10月22日—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。
5、巴托克·贝拉
贝拉·维克托·亚诺什·巴托克（匈牙利语：béla viktor jános bartók，1881年3月25日－1945年9月26日）生于匈牙利的纳吉圣米克洛斯（今罗马尼亚境内），是二十世纪最伟大的作曲家之一，是匈牙利现代音乐的领袖人物。同时也是钢琴家，民间音乐学家。他的很多创举剧烈震动了整个20世纪艺术圈， 一些专家们甚至坚信他的才华能够与贝多芬相提并论。
6、让·西贝柳斯
让·西贝柳斯（jean·sibelius，1865年（乙丑年）12月8日－1957（丁酉年）年9月20日），又译西贝流士，芬兰著名音乐家，民族主义音乐和浪漫主义音乐晚期重要代表；早年初学小提琴和音乐理论，毕业于赫尔辛基音乐学院，后赴柏林、维也纳进修；其音乐作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色。
7、爱德华·格里格
爱德华·格里格（edvard grieg，1843年—1907年），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴，得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家o。布尔推荐，1858～1862年在莱比锡音乐学院学习。与挪威民族音乐的倡导者音乐家r。诺拉克等人共创“尤特皮”音乐社，创作并介绍斯堪的纳维亚国家的民族音乐。
1、灵魂乐和布鲁斯演唱歌星，钢琴演奏家雷-查利斯
2、最有影响的灵魂乐歌唱家詹姆斯-布朗(james brown)
3、上世纪50年代初为摇滚乐的构成和发展做出了最重要贡献的吉他演奏家，杰出的词曲作家查克-贝里(chuck berry)
4、人类历史上最伟大的吉他演奏大师，影响了此后每一位吉他演奏者的吉米-亨德里克斯
5、摇滚乐坛的常青树，影响了整个西方摇滚音乐发展的滚石乐队
6、让摇滚乐风靡世界的最重要的推动者“猫王”埃尔维斯-普雷斯利(elvis presley)
7、五十年代的摇滚乐和r&b歌星，为此后黑人音乐发展做出重要贡献的`李特尔-里查德(little richard)
8、将电吉他带入摇滚乐，影响了包括披头士乐队在内的音乐创作理念的音乐诗人鲍勃-迪伦
9、著名的黑人灵魂乐女歌星阿瑞塔-富兰克林
我是07级音乐表演，学号。我的实习学校是我的母校。县二中。我说是实习，是初二的音乐课。还有初二210班的班主任。8周的教育实践确实意义重大。通过自己的努力和各种帮助，我不仅有幸成为一名实习音乐老师，也有幸成为一名实习班主任，这无疑给了我更多丰富知识和经验的机会！虽然在实践中...我是07级音乐表演，学号。我的实习学校是我的母校。县二中。我说是实习，是初二的音乐课。还有初二210班的班主任。8周的教育实践确实意义重大。通过自己的努力和各种帮助，我不仅有幸成为一名实习音乐老师，也有幸成为一名实习班主任，这无疑给了我更多丰富知识和经验的机会！虽然在实际工作中遇到了很多困难，但是在导师和其他学校老师的帮助和同学们的积极配合下，我在成功完成实习任务的基础上，学到了很多在学校里学不到的知识和技能，也发现了自己的不足和不足，激励着我不断进步和成长！俗话说“尽管辛苦，但有很多波折和收获”！
9月1日，我去了龙陵二中。因为我们的专业是音乐，所以我在高二被分配到音乐教学，在高二当班主任。音乐导师是张先生，四十多岁，谈吐不错。她在教学上给了我很大的帮助，帮我分析了班级的每一个环节。她力求完美，甚至在每一个细节上都给了我更好的建议，如何更大程度的激发学生的思维，让他们更容易发现老师的意图，接受新的知识。我在第一周的星期五开始上课。张老师说是实践课。她本来不打算听的，但是给了你一个接触学生的机会，感受他们对知识的接受程度，为下周一新老师的课做准备。这样，心情轻松了很多。教新歌的时候发现很多我以为很简单的东西在课堂上表达出来，城市很难。而且也是维护课堂秩序的大学问题。这给了我一个教训:教歌曲时，要把学生的注意力集中在一起，才能达到预期的教学效果。虽然教学还很年轻，但是学生们已经慢慢接受我当老师了。
教案反复修改后，给张老师看。他会马上指出很多问题，比如这里的导入语言太啰嗦，那里的要求不明确，这里的讲课不透彻，没有连贯性。改到老师说可以了，再准备试讲，上新课。他的成绩我都上了，各班学生的接受度大致相同，但我的教学效果还是有一点点差别，因为上完一节课，我马上就对班级进行评价，指出不足之处，让你改正，然后再去上另一节课。这样做的好处是你会更有目的性的改进教学过程，所以你会进步很快。通过对比教学，你会惊喜地发现自己真的在成长。
作为班主任，我意识到班主任真的很差。我们不仅要有学问，还要有耐心，掌握学生的心理。很多知识是辅导员独有的。没有经验是做不好的。如果你想成为一名全职的优秀辅导员，恐怕需要三五年才能入门。
“书用了，恨少了，很难知道发生了什么。”现在我要毕业了，几斤两斤，在这群可爱的同学面前熠熠生辉。有人说“给学生一滴水，要有一桶水”。确实，做好学生的思想工作，引导学生树立正确的人生方向和坚定的政治方向，不是很简单的事情。当老师的头几天，每个学生都是一本书，是最现实的书，也是最好的教案。我认为只有读了它们，我才能成为一名好老师。我面临着强烈的求知欲。而我是他们的班主任，“以身作则”这句话真的让我感受到了肩上的重任。我曾希望我的老师既是好老师又是好朋友，那么我也能成为好老师和学生的好朋友吗？时间会检验，学生会评判。
回顾这两个月，我一直在学习前人的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到老师的喜悦和烦恼，体会到自己未来工作的快乐，有了新的追求。
实习生活艰难而有意义。在附属小学的领导、老师和领导老师的支持和指导下，我的教育实践相当成功。回顾这两个月，我一直在学习前人的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到老师的喜悦和烦恼，体会到自己未来工作的快乐，有了新的追求。
后来我特意咨询了杨老师(前任班主任)。她的秘诀是为班干部树立威信，让他们协助班主任管理班级。当然，这些班干部要接受全班的监督。一旦有人被弹劾，在情况确定后，必须接受批评和必要的惩罚。对于表现好的孩子，也有机会实习两天班干部，和以前的班干部一起管理纪律。班主任的工作是琐碎的，有烦恼也有快乐，因为是最贴近孩子纯真心灵的工作。课堂活动:学校组织的国庆合唱比赛。学生是开展此类活动的主体，因此活动应迎合学生的兴趣。刚开始的时候，问他们喜欢弹什么合唱歌曲。通过收集同学们的意见，我选了一首《社会主义好》。我认为这个比赛可以增强班级的凝聚力。为了更好的准备这次比赛，我也让同学们进行了一些训练，非常有效，最后以绝对优势取得了不错的成绩。这次比赛应用了很多在学校学到的知识，比如合唱、指挥等。在比赛过程中，学生可以说是积极主动，能够很好地配合我的工作，体现了班级的凝聚力。
我在音乐课上用了很多伴奏方法，和我们在学校的学习密切相关。在一堂好的音乐课中，充分发挥学生的学习积极性是非常重要的。在课堂上做一些小游戏，让学生愿意学习和唱歌。但是大部分初中生都活跃在青春期的城市，把握好班级氛围是一个重点。
总之，学生的工作是灵活多变的。要深入教室和宿舍，与学生沟通，在实践中总结经验教训，应对日益复杂的学生工作。我要做的，就是以更多的热情和脚踏实地的精神去工作，以真诚的心去对待学生。我相信只要我不懈努力，我一定能够做好学生工作。
1、春风（加上图片）“2/4沙沙0沙|沙0|”
2、在乐曲和歌声中感受“春”的意境。
3、用自然的声音有表情地演唱歌曲《春天举行音乐会》，并能用欢快、活泼的情绪表演歌曲。
4、师：同学们，今天我们参加了春天举行的音乐会，高兴吗？大自然因为春天的到来变得五彩缤纷，春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。那有的同学一定在想：春天能举行音乐会，我们自己也可以啊。你们想吗？（想）那么就请同学们课后分组去创作我们自己的音乐会，回去以后仔细观察，看看家里的一些生活用品它们是怎么样唱歌的呢？下一节课我们就来举行我们自己的音乐会，好吗？（在《春天举行音乐会》的歌声中结束本课的教学）
5、春雨（加上图片）“2/4滴答0滴|答0|”
6、春雷（加上图片）“2/4轰隆隆隆|隆—|”
7、谁能说说，歌曲中这几位小演员它们是怎么表演的？（春雨唱歌，春风弹琴，春雷打鼓，春水鼓掌）
8、启发学生用春雨（或春风、春水、春雷用不同的色彩）的声音模唱歌曲旋律。
9、你们能用身边的物品模仿这些声音吗？（可用身边的任何物品）。
10、多媒体钢琴一些生活用品和学习用品
11、完整地演唱。
12、师：是的，春天是一个多彩的季节，一个充满生机的季节，很多作家、画家、作曲家、歌唱家都要去描写它，赞美它。那么现在老师就带着你们一起走进大自然的春天，去领略春天的美好。去之前，春姑娘给我打了电话，她委托老师给你们介绍几位春天的朋友。闭上眼睛，猜猜他们是谁。（点击播放雨声、风声、雷声、水声，学生轻轻聆听。请孩子们猜一猜听到了什么。并给它们起个名字：如春雨姐姐，春风妹妹，春雷伯伯，春水阿姨等）
13、有感情地朗读歌词。（听说你们班有很多朗诵好的学生，大家推荐一名，把歌词朗读下吧）
14、随琴轻声唱歌词。
15、讨论：出屏幕①在演唱歌曲时应该用什么情绪来唱？②歌曲中如果要去掉休止符，会怎样？
16、当你听到它时能举起你的右手吗？
17、你能听出来是什么乐器演奏的呢？请学生回答。提问：你能给乐曲起个名字吗？请学生回答。（出现小提琴协奏曲《四季》中的《春》的第一乐章，作曲者：意大利作曲家维瓦尔第）
18、用生活用品来表现春天的音响。
19、师：同学们，这首歌曲的春天气息都感染了我们，如果我们能为这首歌曲伴奏那就好了，可惜，老师没有带乐器来，你们有什么好办法吗？（启发学生用身边的任何物品用具来模仿打击乐器的声音，并选择适合的伴奏型）
20、学生分为两组，一组演唱歌曲，一组伴奏。
21、刚听了一遍你们就有这么多的收获，有这么精彩的发言，老师真是非常感动，我还想再听一遍，不过，老师还有一个小问题请大家帮我来解决——这几位朋友是怎么歌唱的？谁能学学？（聆听歌曲范唱（出歌谱），学唱难的乐句）
22、全体学生边唱边演奏。
23、那么在这首歌曲中是如何唱的呢？（分批出示节奏条）
24、你能模唱它的主题吗？（主题音乐按钮）
25、春水（加上图片）“2/4哗啦啦啦|啦—|”
26、分角色演唱。
27、你好像听到了哪些声音？请学生回答。（春风、小鸟、泉水、雷声）并让学生知道这些声音都是用弦乐器模仿的。
28、第一次欣赏要求：
29、第二次欣赏要求：
30、通过知道生活中的一些用品是可以发出音响的，激发学生创作的欲望和发挥其想像能力。
31、师：同学们，今天老师将和你们一同走入音乐王国，一起感受音乐的无穷魅力。首先我们静静地听一首好听的乐曲。（点击播放《春》。听后请孩子们说一说感受。）
32、你们喜欢这几位朋友吗？好，我们把这几位朋友邀请来举行一场别开声面的音乐会。让我们静静地聆听，这几位朋友是怎样“表演”的。（播放《天天举行音乐会》原唱不出谱）
1、1重点：（1）学会歌曲，能带着欢乐的表情演唱。
2、通过多媒体课件演示春天的歌曲，让学生一进教室就感受到春的气息。
3、听《春天举行音乐会》有秩序的走出教室。
4、生：（略）
5、师：因为春天的到来，它不仅给我们带来了崭新的事物，他还给我们带来了一场音乐会呢！春笋听说要举行这样一个音乐会，就和春风、春雨、春水排练了一个节目，你们想看吗？
6、要求学生用la模唱整首曲子（学生唱不准的地方多示范一遍）
7、然后请同学上来表演。
8、（2）用打击乐器为歌曲伴奏。
9、《春天举行音乐会》一课，我主要运用感受、体验、合作的学习方法，引导学生在积极体验的过程中学唱歌曲，表现歌曲，将感受春天的声音为主线贯穿全课，使学唱歌曲的过程成为学生感受体验音乐情感个发展创造力的过程。还让学生感受春天的声音，激发学生兴趣。还让学生用打击乐器为乐曲伴奏，让学生积极主动地参与到这场春天的音乐会中，感受春天、表现春天，使整节课学生都在春天的已经中。
10、同学们！这么有趣的音乐会，大家觉得好看吗？想不想再看一遍？让我们用自己的双手来为它伴奏吧。这一遍，同学们边拍手边心里跟着哼唱。
11、生：自由回答
12、同学们，今天我们参加了春天举行的音乐会，高兴吗？那肯定有同学在想：春天能够举行自己的音乐会，我们也可以啊！那你们想举行自己的音乐会吗？那明年春天我们就举行一场我们自己的音乐会。
13、滴答0滴答0
14、学生跟钢琴演唱把歌词填进去，要求边唱边记歌词。
15、师：恩。同学们观察的非常的仔细。那同学们你们谁知道它们的乐器发出了什么样的声音吗？
16、师：春天的美丽各种各样，丰富多彩。上节课，同学们用眼睛一起找到了春天，看见了红的花，绿的草，青翠的山林和湖水的倒影，春天给我们带来了无限的快乐，你能用一句话来描述春天的美景吗？
17、学习歌曲内容，让学生演唱时能表达出欢快、活泼的情绪。
18、通过歌曲《春天举行音乐会》中思想内容及音乐形象，使学生感受到春天充满了生机，激发学生对大自然的喜爱及赞颂。
19、新课导入
20、多媒体ppt打击乐器课件教学光碟
21、但是这节还有很多不足之处，这首乐曲的难点是节奏，我就是刚开始提出来，但是到学唱歌曲的时候没落在实处，学生唱的还不是很准确却没有及时去纠正。音乐打击乐器的使用，本来是可以使整个课堂气氛更好，让学生更有积极性，但是因为平时接触的比较少，所以听起来就比较乱。因为是新曲教学，教的时间可能太短，使还有一部分同学还没有完全掌握新曲子。
22、第一句用碰铃第二句用沙锤第三句用小鼓第四句用双响筒然后一起演奏直到最后。
23、师：恩，同学们讲的非常的好。春天就是这么的漂亮。万物都盛开了。
24、课后反思：
25、（引导学生在模拟大自然的声音中感悟休止符的时值）
26、生：回答（略）（课件）
27、放动画歌曲《嘀哩嘀哩》，同学们表演唱。
28、（一）描述春天美景，感受春的气息
29、在唱歌和伴奏创作中，培养孩子的协作及学生的表现能力，鼓励孩子主动参与。
30、师：总结归纳（ppt）
31、教师范唱。
32、师：听完后谁知道他们表演的什么节目吗？
33、同学们刚才的表现非常的棒。刚才同学们用自己的双手为自己的音乐会伴奏。现在春雨、春风、春雷、春水想用打击乐器来伴奏。这里老师为他们准备了乐器。现在先跟同学们介绍这些乐器的用法，然后按照节奏型先示范给学生看。
34、同学们唱的非常的好。现在我们进行表演唱。
35、生：（略）
36、难点：××0××0节奏的演唱
1、拥有无可置疑的对60年代之后的摇滚乐队强大而直接的影响力的著名的地下丝绒乐队(the velvet underground)
2、上世纪五、六十年代的黑人灵魂乐歌星萨姆-库克(sam cooke)
3、在现代摇滚乐方面，齐柏林飞船乐队(led zeppelin)凭借在七十年代创造的辉煌以及对于80年代以及其后的摇滚乐异常是金属摇滚乐的深远影响而排在了第14位
4、黑人音乐家、盲人歌星史蒂夫-旺德(stevie wonder)
5、摇滚乐起源时期的具有重要影响的音乐家巴迪-霍利(buddy holly)
6、乡村音乐和民谣音乐方面，乡村乐排行最高的是杰瑞-李-刘易斯(jerry lee lewis)
7、排行最高的80年代摇滚乐队u2乐队
8、布鲁斯-斯普林斯汀(bruce springsteen)
9、黑人摇滚歌星和布鲁斯演奏家马迪-沃特斯(muddy watters)
10、具有崇高威望的黑人音乐家马尔文-盖耶(marvin gaye)
11、布鲁斯演奏家博-迪德利(bo diddley)
12、著名的沙滩男孩乐队(the beach boys)
13、上世纪五、六十年代的黑人灵魂乐歌星奥提斯-雷丁(otis redding)
1、在情境中学唱歌曲《小鸭嘎嘎》，并初步尝试用分组唱的形式进行歌唱。
2、体验和朋友共同歌唱的欢乐。
能用愉快的情绪演唱歌曲，并唱准附点节奏。
尝试分组演唱，并能快速准确接唱歌曲。
《小鸭嘎嘎》音乐，ppt课件，分组标志。
一、开始部分师幼互动，组织教学。
二、基本部分
1、导入：水中游来小鸭子
（1）、（出示ppt图片）看一看，这是什么地方？听一听这是什么声音？这个浴缸大吗？请你学一学。
（2）、今日，我请来了一位喜欢水的朋友，看看是谁？（出示小鸭）这是我朋友哎，猜猜我为什么喜欢它？它摸上去什么样？眼睛大吗？学一学。
2、小鸭嘎嘎叫（1）、欣赏歌曲第一段师：我喜欢小黄鸭可爱的样貌，我还喜欢它什么地方呢，这回要请你们的耳朵来帮忙听一听了，这首歌会告诉你，我为什么喜欢小黄鸭。问：我为什么喜欢它？你们会洗澡吗？一齐来学一学吧！
你们明白我为什么喜欢和小黄鸭一齐洗澡吗？因为这个浴缸太大了，我一个人洗很孤单，小黄鸭陪我洗澡，还陪我玩水呢！你们喜欢玩水吗？怎样玩？来，学一学。
（2）、重点练唱小鸭叫声（附点节奏）师：刚才你们玩水的时候，来了两只小黄鸭，还记得小黄鸭的叫声吗？哪一只是我的朋友呢？请你听一听吧！
（师分别演唱两只小鸭的叫声，幼儿听辨并练习附点节奏，并学会控制声音的强弱）
（3）、学唱歌曲后一部分师：我的小鸭还有本领呢，快来找找吧！
①师逐句弹唱唱后一部分。幼儿倾听并找出小黄鸭的本领。
②欣赏ppt课件，引导幼儿添加象声词。
刚才你们听到"我会游"的后面有什么声音？"我会唱"的后面有什么声音？"我会吹泡泡"的后面又有什么声音？两次吹泡泡的方向一样吗？请你学一学怎样吹出向上和向下的声音呢？
③幼儿随乐表演唱。
3、小黄鸭合唱队
（1）、齐唱练习师：（出示ppt图片六只小鸭）小朋友的歌声引来了一群小黄鸭，这六只小鸭子有一个好听的名字"小黄鸭和唱队"，今日它们是来演唱《小鸭嘎嘎》这首歌的，可是他们还不会唱呢，你们会唱了，你们来教教它们，好吗？
（2）、分组演唱小鸭子合唱队要去沙滩上演出，他们要分成三组，一组唱游泳的，一组唱唱歌的，一组唱吹泡泡的，怎样分呢？你们愿意和它们一齐表演吗？请你自我选一个队加入吧！
三、结束部分请幼儿为小班的弟弟妹妹演出。
《小鸭嘎嘎》这首歌曲十分贴近幼儿生活，歌曲资料生动趣味，富于表演，很适合中大班幼儿学习。
这次活动也是一次游戏化教学教改模式的尝试。改变传统的教师示范，幼儿理解记忆，学唱模式，将歌曲资料生活化、游戏化，让幼儿在不断变化的游戏场景中经过听一听，说一说、学一学、做一做，潜移默化的学会了歌曲，整个过程像是在玩耍，没有了教的痕迹。事实证明，这种游戏化的教学模式是十分适合幼儿的，在活动中幼儿经过不一样的形式反复欣赏感知音乐，体验到了音乐带来的欢乐，孩子们的情绪是欢乐的，态度是进取的，身心处于一种放松的状态中。
这种游戏化教学模式更贴近《指南》的目标要求，感受与欣赏，表现与创造。让幼儿在不断的感受与欣赏中用自我独特的方式进行表现，用理论指导实践，用实践验证《指南》。
我会把这次观摩示范活动做为起点，在游戏化教学模式的探讨中不断提高，不断提高，使我们的游戏化教学更有效。
1、教师巡回指导。
2、延长符号有一个习惯，它喜欢跟在小音符的后面呢。这样你想让延长符号坐在哪里？请个别幼儿上来摆一摆。
3、小朋友真能干，你明白每一节车厢里有什么样的小音符？它们合起来是几拍呢？每一节车厢都是几拍呢？我们把这样的音乐小火车叫做三四拍的音乐火车。
4、在这次教学活动当中，孩子们表现很进取，喜欢听着歌曲来活动，以后要开展更多的音乐创作活动。使孩子们在玩儿中体验音乐给孩子们带来的愉悦情感。可是本次活动，除了没让幼儿创编曲子之外，反思其整个过程我还漏掉了一个重要的知识点，那就是幼儿还没有掌握三拍子强弱弱的节奏，在幼儿表演唱时，虽然我一向强调用柔和优美的声音唱，但却没有强调三拍子强弱弱的节奏。如果提示了，这样效果可能会更好。
5、它们都坐上了四四拍的音乐火车，我们一齐把新的音乐火车来唱一唱。
6、小朋友真能干，会改变歌曲的节拍了，你们都是了不起的小音乐家。以后我们还要编很多好听的歌，唱给客人教师听，此刻，我们也乘着我们自我编的44拍的音乐小火车到外面听风唱歌吧！
7、此刻我们又造了一列新的四四拍的音乐小火车，我们来唱一唱，好听吗？五、结束。
8、师：延长符号坐上了小火车，还有很多小音符也想坐上四四拍的音乐小火车。四、幼儿分组活动。
9、在教师的引导下，学习用延长符和其他小音符改编歌曲的节拍。
10、每张桌上四小节曲子、玩具琴一架、小音符卡片。
11、你认识他们吗？一齐来唱一唱。教师指音符，幼儿唱。然后将小音符连起来唱一遍。
12、一、小朋友，上次我们学唱了一首歌《听》，我们一齐表演。
13、教师黑板上写出歌曲《听》，延长符号若干。
14、培养幼儿的创造性思维以及对音乐创作的兴趣。
15、教师介绍每组准备的材料。
16、我们一齐边唱边打三拍子的节奏。
17、事先幼儿学会唱歌曲《听》。
18、此刻字宝宝也坐上了新的四四拍的音乐小火车，应当怎样唱呢？
19、录音机、音乐磁带。
20、每组5名幼儿，大家讨论后，将小音符贴在谱子上。每小节四拍，并用琴演奏一下，唱一唱。
21、二、复习认识小音符，能唱出来。
22、三拍子的节拍有什么特点呢？你想怎样拍出三拍子呢？
23、三、引导幼儿改编节拍。
1、做好实习期工作计划，继续加强对音乐教育岗位工作岗位各种制度和业务的学习，做到全面深入的了解各种制度和业务。
2、四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。
3、二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。
4、几个月来，我虽然努力做了一些工作，但距离领导的要求还有不小差距，如理论水平、工作能力上还有待进一步提高，对音乐教育岗位工作岗位还不够熟悉等等，这些问题，我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。
5、在音乐教育岗位工作的实习过程中，我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合音乐教育岗位工作的实际情况，认真学习的音乐教育岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。
6、继续在做好本职工作的同时，为单位做一些力所能及的工作，为单位做出自己应有的贡献。
7、以实践带学习全方位提高自己的工作能力。在注重学习的同时狠抓实践，在实践中利用所学知识用知识指导实践全方位的提高自己的工作能力和工作水平。
8、从大学校门跨入到音乐教育岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。
9、五、存在的问题。
10、针对实习期工作存在的不足和问题，在以后的工作中我打算做好以下几点来弥补自己工作中的不足：
11、在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现最大的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。
12、三、转变角色，以极大的热情投入到工作中。
13、踏实做好本职工作。在以后的工作和学习中，我将以更加积极的工作态度更加热情的工作作风把自己的本职工作做好。在工作中任劳任怨力争“没有最好只有更好”。
14、团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会**协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。
15、在音乐教育岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够，觉得在音乐教育岗位工作中找不到事情做，不能得到锻炼的目的，但我迅速从自身出发寻找原因，和同事交流，认识到自己的不足，以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作，进入角色，我一方面抓紧时间查看相关资料，熟悉自己的工作职责，另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对音乐教育岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据音乐教育岗位工作的实际情况，结合自身的优势，把握工作的重点和难点，尽心尽力完成音乐教育岗位工作的任务。两个月的实习工作，我经常得到了同事的好评和领导的赞许。
1、录音机，磁带，图谱，背景图一张，老鼠，狮子，大象，蚂蚁，小鱼，小鸟，公鸡，母鸡卡片各一张。
2、幼儿看图谱跟教师诵读歌词。要求幼儿认真观察图谱的资料。
3、教师与幼儿看图谱完整唱一遍。
4、教师弹琴教幼儿唱3遍。要求幼儿用自然好听的声音演唱歌曲。
5、二、练声：《小动物怎样叫》
6、（2）教师出示挂图操作，幼儿再次欣赏歌曲。
7、引入课题，激发幼儿的兴趣。
8、幼儿听录音根据歌曲资料大胆创编动作。
9、学会演唱歌曲
10、小朋友我们再来听一听，看一看小动物们都在做什么？教师讲故事资料，解释"颠倒"的意思。引出歌曲《颠倒歌》
11、一、幼儿律动做好
12、(1)幼儿带着问题欣赏歌曲。
13、三、幼儿学唱歌曲
14、丰富词汇：颠倒
15、今日动物园里来了很多小动物，小朋友认真听一听它们都是谁？
1、海顿：约瑟夫·海顿于1732年4月1日出生于奥地利的罗劳村，1809年5月1日逝世于维也纳。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。
2、巴赫：巴赫1685年3月21日出生在德国的埃森纳赫城。他的家庭是一个音乐世家，大约从16世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。
3、舒曼：(1810-1856)德国著名作曲家、音乐评论家。
4、莫扎特：奥地利作曲家莫扎特(1756-1791)，是音乐史上罕见的奇才。
5、卡尔·车尔尼：1791年，奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家，他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自我的乐思记录下来，10岁时已能清晰流畅地弹奏莫扎特、克莱曼蒂的全部钢琴作品，并且具有超凡的`音乐记忆力。
6、肖邦：波兰作曲家，有一半的法国血统。国移居华沙，教贵族子弟学法语。肖邦在孩童时代就显示了音乐天才，并就学于新成立的华沙音乐学院。在校期间，他恋上了年轻的歌手康斯坦西娅。格拉特科芙斯卡。十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》
7、李斯特：匈牙利作曲家、钢琴家、音乐评论家。生平1811年l0月22日李斯特生于匈牙利西部肖普朗的莱丁村。
8、柴科夫斯基：彼得·伊里奇·柴科夫斯基(1840-1893)十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
9、舒柏特：奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳近郊一个中等市民家庭。